雷蒙 | 何以为家——笔墨精神与我（上）

雷 蒙

今年年初，跟随王（林海）老师在同道书房的几周课程后，我作文写下这次听课的触动，同时想一道梳理自己在煦园一年的学习、生活所得，也作为我在辛庄师范师资班的正式毕业、实习报告。

前 记
2018年正月十五，在辛庄师范第四届师资班学习、生活半年之后，经黄明雨、冯刚老师引荐，我来到煦园跟随王林海、杨春薇老师学习，半年后向王林海老师正式拜师学习书道。一年多的时间里，我在师父身边做书童，常听他回忆起他的老师陈我鸿、朱豹卿先生，讲老先生们传下来的笔墨精神、人格精神；在煦园的日常生活中听他谈天说地，看他作画、习字、陈设、插花，接受“美生”的熏习；跟着他四处游学，听他讲中国人的用心之道，讲“美，只指向心性”；跟他学习书道笔法、身法、心法，在他的心性艺术史里开眼格。就这样，一年时间很快过去了。今年年初，跟随王（林海）老师在同道书房的几周课程后，我作文写下这次听课的触动，同时想一道梳理自己在煦园一年的学习、生活所得，也作为我在辛庄师范师资班的正式毕业、实习报告。

本文所梳理的见地尽是我平日里跟随师父熏习所得，尚难在笔下做到，所以充其量是鹦鹉学舌，或者说更像是对自己行持的勉励。感恩老师们！

笔墨里的自己
2019年3月，王林海老师在顺义同道书房与学员们同参古代中国艺术。有位学员在一次小参里回忆，当红山玉器和上古岩画的光韵被投影到银幕，一瞬间的触动让她回想起一次攀登雪山时偶遇雪莲花的经历。在珠峰雪域苦寒、严峻、罕有生灵的冰天雪地，一列跋涉荒原的登山者们深入无人之地，突然被孕育在这里的一点生命灵光照见，柔弱像婴儿一样不忍触碰的鲜活和萌动，击中了在场每一个偶经此处的旅人。

扣动我们心弦的人、事、物其实是一种触发，是一种假借和引爆，它唤醒的是我们自己生命内中的‘美’。所以美的触动实际上是我们自己感动了自己，是我们本来具足的‘美’被唤醒和释放了出来。‘善’与‘美’由自己的心‘呈现’和‘捕捉’的过程是同时的，而且只发生在当下，这是中国文化‘心物一如’的对待观。

王老师这样回应她。
这也是他梳理人类心性艺术史的一个重要原点——人类艺术的遗迹是祖先熔炼自己生命的照神古镜，也是让今天的我们识得未知、真实自己的精神舍利。
有了这些精神力作的感召和化育，即便我们跋涉在蛮荒、苦寒的时代，也能在那一个个闪耀着“善”与“美”的辉光时刻里认出自己的“本来面目”。也就是说，当我们认出古埃及雕刻里的神性和威仪，认出古希腊陶瓶里的诗性和浪漫，认出古巴比伦砖墙上的雄强和刚毅，认出健陀罗雕塑里饱满的深情和柔慈，认出文艺复兴绘画和雕塑中的内美和隽永——当这些气息和光芒将我们超拔出头脑观念和身心习气锁覆的世界，与我们相遇的，绝不只是文化遗产和文明标本，不是器物和绘画里的美学，不是时代迁移和社会变革的历史旁证，而是透过这些遗存依然鲜活在我们生命里，需要我们自我认肯的天性。这些遗迹与我们的祖先一起，凝神注视着模糊时空里、熙攘人群中同样望向自己的一双双眼睛，翕动的胸口沉默地呼吸着古老神秘的空气，喃喃自语中摩挲着与他们合契的每个灵魂，贴近我们的耳边告诉我们。

他们就是昨天的我们。他们就是我们自己。

未完待续

后续连载，敬请期待

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